Para actrices y actores
Videobook: cortometraje original y dirigido (Madrid y alrededores)
Piezas narrativas que se entienden solas y muestran tu verdad interpretativa sin exagerar.
"La cámara no crea verdad, solo la revela."
Reel principal
Un vistazo rápido al tono, la puesta en escena y la dirección actoral.
Más información
Aquí tienes enfoque, proceso, opciones y ejemplos para decidir con criterio.
Un director de casting no tiene tiempo para descifrar un fragmento fuera de contexto. Un videobook narrativo se entiende solo: presenta situación, conflicto y personaje con claridad; no fuerza emociones artificialmente, sin el desarrollo necesario.
- Guion con estructura: piezas con principio, tensión y cierre (como un corto breve), no diálogos sueltos.
- Dirección actoral contenida: escucha, subtexto y decisiones claras en ensayos y rodaje; sin exageración ni subrayado.
- Ritmo y montaje con intención: empieza fuerte, mantiene atención y no se diluye.
- Acabado profesional: imagen, sonido y color al servicio de lo importante: tu interpretación.
- Entrega lista para enviar: formatos pensados para agencias y representantes.
- Briefing (perfil + objetivo real): juntos, elegimos el tipo de personaje que mejor te sienta. Te asesoro sobre cómo veo tu perfil actoral y sobre lo que se busca en los castings.
- Escritura a medida: guion original de cortometraje pensado para ti.
- Preparación: establecemos juntos el objetivo, las estrategias, las acciones físicas, el tono y el subtexto, para llegar al rodaje con una dirección nítida.
- Rodaje con dirección: trabajamos plano a plano para sostener verdad, escucha y ritmo, sin exagerar.
- Montaje final: cadencia, sonido y color para entregar una pieza que se entiende sola y se envía sin miedo.
Soy Luis Grajera, director de cine formado en la ECAM (Madrid) y especializado en videobooks narrativos para actores y actrices con formación. Mi enfoque parte del guion y la dirección actoral: construir una pieza (corto breve) que se sostenga por sí misma y que muestre verdad interpretativa sin exageración. La producción está para acompañar la pieza, no para sustituirla. Cada trabajo se diseña con criterio: historia clara, dirección a cámara, puesta en escena sobria y montaje con intención.